文化是随着时间的流淌而渐次形成，中国建筑文化亦是如此。透过斑驳的一砖一石原生元素，后人能从中读出丰富的历史文化内涵。中国传统建筑是华夏文明的历史积淀，是中华历史文化的生动载体。

根植传统

　　福州的历史可以追溯到公元前5000年的平潭壳丘头文化与公元前3000年的闽侯昙石山文化。公元前202年，福州成为闽越国首都冶城的所在地，福州有文字记载的历史由此开启。

　　这座历史悠久的文化名城，迄今保留着许多历史建筑，三坊七巷、朱紫坊、上下杭等历史文化街区承载着悠久的闽都文化，更是福州的文化地标。

　　建筑是活化的历史，反映一定时期的历史文化，朱紫坊是福州极具代表性的传统古街坊。肇始南宋，兴于明清，其间诸多名人寓居其间，为清末福州四大私家园林之一。宋代通奉大夫朱敏功居此，朱氏兄弟四人皆登仕版，被誉朱紫盈门而得名。坊内明、清民居鳞次栉比，有名士郑堂住宅，清北洋水师“济远”舰管带方伯谦，厦门大学校长萨本栋、中山舰舰长萨师俊故居，民国海军宿将萨镇冰晚年也曾居此。

　　朱紫坊芙蓉园为明代内阁首辅叶向高故居，由三落建筑、四进院落构成，左右落相通、前后进相透。这些风格的建筑注重与周围环境的和谐、统一布局匀称、均衡。八百年来绵延至今，它凝结着古老的文化理念与生活智慧，终成文化交汇之地，体现着中华文化兼收并蓄的气度与胸怀，也延续着城市的记忆与复兴。

　　中国建筑领域始终有一条脉络静水流深，因地制宜、因时制宜地创造出既属于这片土地、又具有启示性和借鉴价值的建筑文化。历史文化街区是城市“活着”的记忆，诠释一座城市的历史基因、历史遗迹、历史文化和人文要素的浓缩点。通过对中国传统建筑朱紫坊的梳理，不难看出这些建筑深深扎根于这一方水土，释放出花开百态的生机活力。

   中国现代建筑奠基人冯纪忠曾强调与古为新，即不浮于对传统外在形式的借鉴，以传统文化精神的现代转化为内核，以人为本、以环境为基础，对传统作出具有社会性意义的创造性转化。作为中华优秀传统文化重要组成部分，许多历史建筑在保护和利用中重焕生机与魅力，展陈城市丰富的历史积层，推动既存传统建筑真正融入当代生活，这是当代艺术对提升城市存量效能的积极回应与创新再造。当下朱紫坊正引入博物馆正是践行创造性转化、创新性发展，让中国传统建筑继续在这片土地上书写新的诗篇。

以古为新

　　提倡城市记忆美学，深沉思考建筑与时代关系成为当下一种审美。尊重地域历史文化传统，将建筑创作置于文化属性中，助力文化自信，这样的沉潜与内化，为城市美学留下经典质感。

　　8月30日，“格物匠心”福建传统工艺展在国家博物馆举行，人流如织，福建工艺美术历史悠久、品类繁多，具有独特的民族风格和浓郁的地域特色。作品中有沈正镐制荷叶脱胎漆器、李芝卿等制脱胎漆后母戌鼎等，这些作品活化了闽都文化。

　　朱紫坊芙蓉园引入博物馆，意在传承弘扬闽都文化特别是福州漆文化。芙蓉园重新开放，这座历经百年沧桑的传统建筑正用一种温暖的方式重新打开。芙蓉园的四面厅堂被打造成大漆美学空间，展示大漆器物的历史文化遗存，在传统建筑旧文脉留存和新艺术场所并置中做出恰到的呈现，且满足于高感现代族群的切身体验。

　　福州漆艺随着海上丝绸之路的繁荣得以外播，深受海外市场喜爱，也对周边国家的漆艺产生了积极的影响。福州漆工艺拥有一整套独特的表现手段和制作体系，其中许多工艺技术，如造型工艺、彩髹手段、装饰手法、推光技术等，仍然代表着当今世界漆艺的最高水平。福州脱胎漆器是具有独特民族风格和浓郁地方特色的汉族传统艺术珍品。福建传统漆艺的辉煌，由于沈绍安及其家族的出现，在清代开始步入顶峰时期，以及后世漆艺人薪火相续，使得漆艺昔日的容颜逐渐清晰起来。福州脱胎漆器质地轻巧坚牢，造型大方典雅，色彩瑰丽，光亮如镜，在我国漆器史上占有重要地位。此时的福建漆艺，无论是对于传统技法的继承，还是对于创新工艺的发展，抑或是对于漆器产业化经营的探索，都对古代漆艺历史做出了非凡的贡献。

　　将福建省沈绍安漆艺博物馆引入朱紫坊，意在进一步擦亮了福州漆文化品牌，提升城市气质，可以说，中国的城市转型发展正步入“美学时代”。艺术家在创作，传统建筑在记录，用古今合璧的方式，将作品布于古老建筑掩映之中，是对原有空间进行梳理，形成传统与当代、时间与空间的奇妙对话景观，为观众提供另一种进入艺术世界的方式，更可演绎出极致的东方生活美学，彰显城市品格，激发城市人文氛围，传递着关于“过去与未来”的思考。

　　展示传统的器物之美、创造之美、智慧之美，以当代眼光观照历史文物，同时充分挖掘漆艺背后的丰富内涵，全面阐释漆艺的历史价值、文化价值、科学价值和审美价值。传统建筑与在地艺术的碰撞，看似简单却不随性，混搭新颖又各有韵味。用漆艺发声，在弘大敘事语境下展現东方精神。

以美扶智

　　变化是文化的恒常存在方式。

　　创造力的获得，并不是一定要站在时代的前端。如果能够把眼光放得足够长远，在我们的身后，或许也一样隐藏着创造的源泉。有意在保留老房子灵魂和神韵的基础上进行当代艺术展陈，旨在让观者感受到人文与设计相结合的意境，以及浓郁闽都风情。

　　在现代美学盛行的今天，建筑本身鲜明的历史特色，赋予了空间耐人寻味的文化魅力。建筑作为一种艺术，它要接受人们的凝视，将当代具有代表性的艺术家作品融合到设计中，使整个空间充满人文与艺术的气息。

　　如果说芙蓉园除展陈出近现代漆艺名家作品外，如今伴随现代漆画的成熟发展，这些当代艺术也成为展陈的重要组成部分，芙蓉园收藏的漆画是当代艺术家的经典。由于熟谙现代建筑价值，完全保留该空间原有的结构体，留住历史风华，再依照空间旧有属性将当代漆画艺术的经典作品置入历史生活的经典建筑物中，两个不同的时空因此有了交叠。漆画饱满的色彩，质感与触感的对立，是对时间与空间的思考和表述，为整个传统建筑增加了强烈的个性。重视并置的对比所产生的视觉和心理体验，在此维度上传递出旧空间的温情和新空间的愉悦。而两者之间的视觉差异，正是时间物化痕迹在这个旧空间中的新刻度。原本渗透到各个角落的建筑韵味，现在开始感染艺术气息，开始深刻的体会来自传承和艺术的另类解读，进而创造了一股新的现代经典。

　　提倡城市记忆美学，让传统建筑不仅展现了现代美术的文化价值，而传统漆器与当代漆画的美术创作交织在一起的建筑与空间，也透露出厚度与魅力。相逢在历史时光隧道，建筑与当代艺术汇流，熠熠生辉，构建文化建筑的多元化表述。踏着建筑历史的辉煌，加上当代艺术的千变万化，朱紫坊为现代人开启了城市美学与性灵的光度，更有着属于每个时代不同韵味的界限交错，给人一种深度感。

　　中国当代艺术为传统建筑注入所在地域的独特元素与文化内涵，更向世界展现建筑里的当代中国。它是以现代人的审美和眼光，来弘扬沉淀千年的中国传统文化，进而生动诠释中华优秀传统文化的当代价值——传统建筑正是通过这样一场场既体现文明传承，又承载创新精神的文化大展，有说服力地展现中华文化的绵延不断和蓬勃不息。