改编自日本作家宫部美幸同名小说的台剧《模仿犯》上架Netflix 5天就跻升全球排行榜前10，创台剧空前纪录。

   而且同时打进20个国家与地区前10名，远至中南美洲的巴西、欧洲的希腊、中东的卡塔尔，再到邻近的日本都名列在Top 10，在中国香港、泰国和新加坡更高居第一。Netflix全球超过两亿观众，累积的观看人数能到前十名，能想象这有多么可怕，就像珍珠奶茶，珍珠和奶茶都不是台湾人发明的，但中国台湾可以把两个配在一起推到国际。

   但Netflix上的畅销剧和电影作品，偏偏没有中国香港，就算有，都是十几廿年前的作品，为什么会这样，中国香港不是东方好莱坞吗？

   从上世纪开起，东方好莱坞这个名字一直闪耀在中国香港上空。香港电影的黄金时代，自60年代开启。邵逸夫的影视王国，从清水湾的一片荒地建起。

   岁月不饶人，岁月也没有饶过中国香港。

   2000年后，华语娱乐整体权力迁移，香港文化势微。不仅电影业今不如昔，唱片业、电视业也遭遇衰退，甚至整个香港娱乐圈似乎也失去了造星造血的能力，娱乐圈的式微，整个创意工业的不振，没有创新，一味因循，完全与市场和时代脱节。

   第41届香港电影金像奖颁奖典礼4月16日举行，老人、孤独和本土保护，这是近年香港电影金像奖的基调。

   虽然本届金像奖还是涌现出了不少年轻人，尤其是最佳导演的争夺，更加倾向成为年轻人逐梦的舞台。

   香港电影一直面临着人才的青黄不接，每年的提名名单中大多都是熟面口，其中对于金像奖人情投票，轮流坐庄的批评一直没有停止。每年，都会有电影人感伤着香港电影的老去甚至衰败。

   四大奖得主平均年龄高达60岁。金像奖努力保持着香港电影最后的尊严，每年，金像奖都在尊老爱老，无惧争议，孤独，且徒劳。

   要让内容被国际买单，就必须创造更“世界性”的内容，而《模仿犯》就是典范。

   Netflix比已经存在了几十年的传统公司拥有更多的DTC(Direct to Customer)串流媒体收入：

   Netflix：316.16亿美元

   迪斯尼：195.58亿美元

   派拉蒙：49.04亿美元

   与上述公司不同，Netflix以与国际市场的客户建立直接关系而闻名。

   2022年，Netflix 31%的流媒体收入来自欧洲、中东和非洲市场，13%来自拉丁美洲和11%来自亚太地区。相信Netflix的大部分潜力都在亚太市场，相对于拉丁美洲的4,200万、美国和加拿大的7,400万以及EMEA的7,700万，他们只有3,800万订阅者。

   根据Enders Analysis最近的一份报告，Netflix去年的日本节目数量几乎翻了一番，从60部增加到109部。与此同时，在韩国最近的一次活动中，Netflix推出了34部强大的电视和电影名单，其中包括六部新电影、一部其中《Kill Boksoon》在柏林电影节首映。

   来自亚太地区的本地Netflix节目走向全球时，它尤其强大，例如2021年9月上映的韩国鱿鱼游戏。Netflix日本节目的第二季《Alice in Borderland》带来了超过6,000万美元的收入，在短短4天内获得数小时的全球浏览量！

   在大时代中，香港电影风云散去，虽然令人感伤，电影的今天，就是中国香港的明天？

   无论质量、人才、资金，中国香港各行各业，面临着同样的窘境，都只有这几个字：穷途末路，不进则退。

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