在人生职涯的道路中，难免会跌跌撞撞，遇上困境。成功与否，往往取决于人的心态，去突破荆棘丛生的道路，找到合适的出路前行。

   曾获美国缪思设计大奖等多个奖项的本地艺术家张汇希（Rolland）坦言，成功并非一朝一夕达成，“在香港要做艺术绝对非易事，但路是人走出来的，最重要是勇敢踏出第一步。遇到困难及低潮，就做好准备，正面迎战。”

本地艺术家张汇希的职涯路途不算顺利，但凭着对艺术创作的坚持，以及DIP（设计创业培育计划）支持，度过难关。（曾晓汶摄）

   从小就醉心于艺术创作的Rolland，在香港知专设计学院修读室内及建筑设计后，一直期盼能到外国深造，惟在家人反对下，只能选择成为朝九晚六、工作忙碌的建筑师楼打工仔。不过，他的艺术创作梦想和热情一直未有消退，他坚持与家人进行多番讨论后，终于达成一致想法，赞同他到外国继续进修。

赴英深造未成行 踏上创业路

   Rolland随即辞工准备前往英国。惟在“临门一脚”却发现没有足够的资金，无法负担学费及当地的生活费，只能打消念头。他直言：“书读不成，工作我又辞去了，倒不如利用留作到外国进修的部分资金尝试创业，做自己喜爱的事。”他补充，一开始其实颇迷惘：“老实说，只知道想自创品牌，但到底要往哪个方向走，是没有想法的。”所以当时他开始四周寻找原材料，如尝试将卡板木作拼凑制作家具，并且利用树脂（Resin）修补拼合的隙缝。

   而在这个过程当中，却令他萌生将树脂用于创作的主要物料。“树脂的透澈吸引我尝试将颜料涂上去，怎料颜料的流动效果令我大吃一惊，同时也让我发现这种物料的可塑性。”就这样，他的艺术创作职涯画上新的一章。

   他开始尝试将树脂和颜料混合在一起，倒在画布或其他平面媒介上，制作出树脂画以及各种装置，且创立自家品牌Agape。他笑言：“虽然上天关了一扇门，但我相信只要有恒心，必然会有另一条出路可以行走，毕竟条条大路通罗马。”

   不过，要在香港“搞艺术”，从来并非易事。卖画、卖艺术品收入相当被动，何况Rolland是全职投入。要长远维持生计，就必须主动争取其他收入来源。他坦言，要将梦想继续经营下去，绝不能单靠“艺术”本身，亦必定要学习将艺术和商业结合，“金钱是很残酷的现实”。他笑言，毕竟也曾为钱发愁。

   因此，他并不抗拒从艺术走向商业，并开始接下商业工作。按照客户的要求进行创作，或许对他制作时设有限制。“我会把这些限制当作挑战，甚至成为激发我另类创意的时刻。”他解释，在客户的角度，未必会了解艺术品制作时的困难，所以双方必须要有良好的沟通。

勇于迎战 人工湖装置获赞赏

   以其首个商业项目为例，当时有地产商邀请他以树脂制作一个大型的人工湖装置，“他们希望能够做到有水滴涟漪的效果，我迅即向他们解释这不可能做得到，并同时提出各种可行的意见，例如制作波浪起伏的效果。”商讨3至4个月后，双方终于达成共识。

   惟准备落手时，地产商的负责人却坚持要有涟漪的效果，Rolland亦只能再次作出解释，无法做到相应效果，但强调会尽他所能，制作出独特的装置。最终成品虽然没有加入涟漪，但果不其然，效果亦令他们相当满意，“做出来后，他们发现原来波浪的效果，同样可以配合到环境。”所以Rolland一直深信，路是人走出来的，只要勇敢面对挑战，没有什么不能解决。

喜获柳应廷邀请 打造餐厅树脂画

   艺术家往往都希冀能在茫茫人海觅得心有灵犀的知音，有人懂得欣赏其作品。而本地艺术家张汇希（Rolland），就获得MIRROR成员柳应廷（Jer）的赏识，邀请Rolland为其餐厅设计一幅2.5米的大型树脂画。

   Rolland透露，当时在社交平台上收到Jer团队的信息，表示Jer对树脂画相当有兴趣，希望能与他碰面商讨合作。“第一次见面时，其实大家都没有太多想法，只有‘树’及‘深渊’两只字。后来大家一起梳理整个结构，再落实及实行大树概念，到最后制作，都相当顺利。”他坦言，一切都受宠若惊，而且亦感恩获得Jer的信任，“有人愿意相信我，欣赏我的作品，已经令我相当满足。”

推个展多尝试催谷自我成长

   用商业为艺术铺路，是本地艺术家张汇希（Rolland）的选择。他坦言，从不后悔以这方法来开展自己的艺术创作生涯，亦深信这是当下最好的、没有遗憾的选择。因为在他慢慢建立好品牌后，就开始拥有无限空间做个人创作。

多媒体装置艺术 添AI元素

   今年5月，Rolland首次在香港举行以时间为主题的个人展览《入画：风、柔软和速度》，展示其3件大型树脂艺术作品、20件中型作品。他坦言，虽然筹备展览期间相当痛苦，需要24/7全天候工作，亲自设计及铺排每一个空间运用；但在这过程中，却变得更认识自己以及自己的作品。“以往完成作品后，好像都没有好好欣赏它们。但因为要制作展览，所以我要每一日都对着它们，会发现原来每一次感受都不太一样。”他补充，这也是一个锻练，令他更确定自己走的路是正确的。

   他亦提到，在筹备展览期间亦迫使自己成长，接纳新事物，且勇敢踏出第一步去尝试。例如除了展示其过往的树脂艺术作品外，亦尝试制作出加入AI元素的多媒体装置艺术。

   Rolland表示，展览中有一幅圆形多媒体装置作品，内容是AI不停随机生成的图案，“希望可以营造出宇宙之初的状态，只有光、水和氧气不断流动。”他透露，单是创作这件多媒体艺术装置成本逾20万元，“成品出来的效果，正是我想要的，所以一切都是值得。”

   摘录自香港经济日报。