香港的文艺风气近年愈趋浓厚，随PMQ、M+博物馆等艺术场所落成，逛展成为不少时下港人的休闲娱乐。加上，人工智能（AI）、虚拟现实（VR）等新兴科技涌入港人生活，艺术融合科技成为展览新潮流，亦为策展业带来两大新挑战。

   有资深艺术顾问提到，随科技与时代转变，策展概念早已迎来巨大转变，并强调需具备6大技能，方能成就策展事业。

资深艺术顾问伍常虽策划不少艺术科技展览，但由于非策展和艺术历史出身，更爱以艺术科技展览创作者自居。（曾耀辉摄）

   从事艺术咨询和策展工作逾10载的Art Prince Advisory创办人伍常（Heiman），曾接触公关及市场营销、拍卖行、教育、展览策划等多个范畴的工作，更自2018年起专注艺术科技工作，曾为跨媒体创作人黄宏达及由黄所发明的AI水墨艺术家A.I. Gemini策展。

坊间不少活动 “为Tech而Tech”

   他忆述，在公关公司参与Art Hong Kong（香港国际艺术展）和Art Basel Hong Kong（香港巴塞尔艺术展），让他在“本港艺术市场冒起的时期踏入了艺术市场”，并意识到有意跳出公关身份，更直接地为文化艺术行业作出更多贡献。

伍常策展的艺术科技展览《星夜花园》，展出了荷兰梵高文化遗址基金会与香港Web3初创共同推出的限量数码艺术作品，相关的收益将用作梵高家乡文化遗址保育。（澳门旅游局官网图片）

   非策展和艺术历史毕业的Heiman坦言，比起策展人，更爱以艺术科技展览创作者自居。而其策展模式亦异于传统，“传统策展概念是怎样在手头上的100件作品中，拣选10件来说故事；但我们是可以由零开始，即从找场地、金主，再到找艺术家、处理运输和保险等逐步凑合而成。”

   随科技普及，他提到策划数码娱乐的工作竞争更大。“商场的活动数量变化不大，但人人都做到AI时，门槛愈来愈低。我们必须努力让负责拨款的人明白，我们来自传统艺术界，除有丰富的艺术家网络和IP外，能以较为策展的方式摆展览。”

   同时，他留意到坊间不少活动或展览是“为Tech而Tech”，仅利用很多投影器及视觉动态效果，塑造出一个大型的虚拟世界，却没有实质意义。“艺术科技既要创新也要落地，当观众仍是传统观众时，你不能走得太快太远、过多虚拟元素”，还要着重内容表达，“科技是协助诉说艺术故事的工具，艺术科技需要有疗愈身心灵效果，能安抚人心。”

拥高度适应力 应对不同人和事

   事实上，策展人除统筹及组织整个展览外，更重要是如何在众多作品拣选出合适的作品，呈现艺术家的故事同时，达到主办方策展目的。

   Heiman称，过往工作让其具备高度适应力，以应对不同的人和事；另强调具备：(1)兼顾多方持份者的意见和要求的社交能力、(2)有艺术界人脉、(3)具想象力、(4)组织能力、(5)愿意不断学习的心态和能力，以及(6)对投身艺术世界的热诚，是可持续地投身策展工作不可或缺的6大元素。

添新价值 助传承工艺传统文化

   艺术往往承载着文化和历史，然而部分传统文化和工艺早已随时间消失。资深艺术顾问伍常（Heiman）认为，随科技对人们的影响力渐增，涉及Web3、元宇宙、NFT、VR等范畴的艺术科技，有助将传统文化和工艺传承。

   以其去年策划的NFT艺术展览为例，有一位前来观展的传统麻雀工艺传承人，对于看见由父亲传下来的传统工艺，能成为艺术展览主角，并以新形式展现人前，表示感动并购入麻雀NFT以作支持。

参观者见父亲作品 深受感动

   他表示：“其实本港有很多文化、IP，是可以用一种新的方式展现。艺术科技不只是做些吸睛的东西，更可以贴地、实在地为麻雀、旗袍、香港电影、霓虹灯文化增添新的价值。”

   文化传承从来都不是一代人的事，故他自2020年起担任大学讲师，希望借助自己的经验和人脉，“如我尚能接触到的大师夏永康、知名文人董桥，将上一代的作品传给下一代，让他们自行分辨好作品及继续传下去。”

   摘录自香港经济日报。