艺术家卓有瑞擅长以精准的超写实手法描绘并诠释抽象的生命现象。她以照相机和幻灯机辅助绘画，作品呈现的效果是相片与绘画的融合，近年并加以独创的水渍技法，让画面游走于虚实与梦幻之间，画面上漂浮着的清奇“泡泡”让人过目难忘。随着艺术家的心境由关注社会现实到大自然的抽象转移，其作品风格逐渐清明而淡化。

苍穹系列-3

苍穹系列-5

   卓有瑞老师曾在中国台湾美术史上书写了绚丽的一页，芳华二十就已在台湾画坛绽放光芒。在台湾国立师范大学美术系毕业后不久的台北美国新闻处邀请个展，即以巨幅超写实的“香蕉”油画连作在画坛刮起一阵旋风。“香蕉连作”透过台湾再常见不过的平凡果实，以精密详实的描绘技巧，细腻翔实记录香蕉由青涩到金黄成熟，再出现斑点腐烂的生命历程，逼迫人们凝视从原生至消灭间，那短暂又不可逆转的生命常轨，倾注了艺术家对生命存在及脆弱易逝的关怀。无论取材或背景留白形式的前卫创新，都在当年的画坛造成相当大的震撼。

香蕉系列-7，油彩麻布 72x89英吋，1975

   以“香蕉连作”为开端，在四十多年的创作生涯中，无论画风如何转变，卓有瑞都是照相写实学派的追随者。自1976年初负笈美国获得纽约州立大学艺术硕士后，在旅居纽约的三十年间，城市一隅残破斑驳的门及墙，零落凋敝的楼梯，锈蚀的门窗……这些被时光遗忘的无名角落，投射在艺术家的画布上却熠熠生辉，韵味悠长——鲜明而冷静，细腻又严谨。精彩的作品不仅吸引了众多藏家，也引来了盗贼光顾——在纽约的一次展出期间，两幅“楼梯系列”精品被从画框上割下卷走，至今下落不明。

楼梯-2（被盗），压克力 麻布 34x53 英吋 1987

楼梯-4（被盗），压克力 麻布 34x54 英吋 1987

作品“楼梯-4”被割盗走后剩下的布边

   2005年卓有瑞由美国移居香港，受聘于香港浸会大学视觉艺术院。历经纽约的生态与社会环境，她在创作主题上思考、选择与反馈，把目光从凝视城市的角落转投向广袤的天地，透过精确重现相片的影像来描绘真实世界，展示令她感动的种种存在。

   独特的“湮染水渍”正是此时在香港诞生，并从此构成卓有瑞系列作品的“符号”，焕发出特有的视觉感染力。这一耐人寻味的元素在不同的画面中扮演不同的角色：可以是天空的云彩，可以是漂浮的意象，时而恍惚是追忆往昔的伤感，时而又跃动着喜悦与欢欣。灵感的诞生，往往是在电光火石之间，可遇而不可求。于卓有瑞而言，它们的出现或许是偶然所得，但又未尝不是人生的厚积薄发，一切尽在不言中。

“湮染水渍”技法在香港诞生，并构成卓有瑞系列作品的“符号”

   卓有瑞近期个展“雾云心迹”，是卓有瑞艺术生命的一个新高度。呈现天空永恒的幻变之美的“苍穹”系列，画家捕捉云彩不断消逝又不断形成的瞬间，阳光的强弱变化把天空渲染成不同的蓝调，每一缕光线都在传递着不同的情感。“雾影”系列描绘的则是海滩、岩层和沙丘绵延于雾色之中的迷蒙意像，日光的倒影、细碎的砾片、岩石的质感和弥漫的烟云，在画家的笔下营造出宁静、低调而孤独的优雅，表达出一种沉寂自省的状态。

雾影系列-3

   而“湮染水渍”随着时间的延伸经过千锤百练，演进成更为成熟的风貌，贯穿两个系列的存在更是达到炉火纯青的境界。海阔天空的画面中，透过水迹似乎可以感受到画家与观者之间的凝视：艺术家不悲不喜，淡定从容的生命观在此交汇与回响，观者也从作品中感受到云淡风轻的诗意。

雾影系列-4

雾影系列-8

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